What are the opening hours?

Monday 08:00 - 21:00 Tuesday 08:00 - 21:00 Wednesday 08:00 - 21:00 Thursday 08:00 - 21:00 Friday 08:00 - 21:00 Saturday 08:00 - 21:00

Art statue Vietnam

Home
Vietnam
Hanoi
Art statue Vietnam

They have existed since ancient times, where people used sculptural art to tell mythological stories, express religious beliefs, and show reverence for nature.

Artistic Designs of High Value
Art Sculpture Workshop - Interior Decoration Products
We offer supply, consultation, design, and custom orders for decorative sculptures and souvenirs. Artistic Sculptures: An Indispensable Part of Living Spaces
Artistic sculptures are not merely decorative objects; they embody culture, history, and human emotions. Today, sculptures have gone beyond their original ro

le. They are no longer just decorative items but also elements that shape spaces, adding uniqueness and personal style to both interiors and exteriors...............................
The Beauty of Artistic Sculptures in Interior Spaces
Reflecting the Owner's Style and Personality

Sculptures in interior spaces can reflect the lifestyle and personality of the homeowner. For instance, an abstract sculpture suits modern styles, while classical sculptures often align with luxurious, traditional spaces. Creating Focal Points

A striking sculpture placed in the living room or entryway can become the center of attention. For example, a marble or metal bust can bring sophistication and elegance to the room. Enhancing Aesthetic Value

Sculptures soften interior spaces and add artistic elements to balance the rigid lines of modern architecture. Materials such as ceramics, bronze, or even reclaimed wood not only provide beauty but also create a warm and welcoming atmosphere. Adding Meaning to Spaces

Many sculptures convey profound messages or are tied to specific stories. This makes them more than just decorative pieces—they become storytellers in living spaces. The Beauty of Artistic Sculptures in Exterior Spaces
Creating Unique Landscapes

In gardens, sculptures can create a harmonious scene between nature and humanity. For instance, statues of Greek mythology placed among flowers or fountains bring classical charm, while modern sculptures add creative flair. Enhancing Connection with Nature

Outdoor sculptures are often designed to blend with their surroundings, from greenery to water features. Sculptures made of natural stone, wood, or weather-resistant metal not only ensure durability but also harmonize with nature. Highlighting Public and Private Spaces

Exterior spaces such as gardens, balconies, or pools can become more lively with the presence of sculptures. Sculptures not only enhance aesthetic value but also create a sense of relaxation and tranquility when surrounded by nature. Reflecting Culture and Lifestyle

A garden with Buddha statues or sculptures in an Asian style embodies serenity and spirituality. Meanwhile, minimalist or geometric sculptures suit modern, bold lifestyles.................................
Artistic sculptures are not just decorative items but the soul of interior and exterior spaces. They bring elegance, style, and depth to living spaces. A carefully selected and placed sculpture can transform a simple room into a work of art or turn a garden into an ideal relaxation spot. When using artistic sculptures, the most important thing is to balance aesthetics and functionality, art and practicality. With the continuous evolution of sculptural art, we have an ever-growing range of options to express style and create the ideal living environment.

30/09/2025

🎓 ĐIÊU KHẮC TRẺ – HƠI THỞ MỚI TỪ TRIỂN LÃM SINH VIÊN KIẾN TRÚC
🎓 YOUNG SCULPTURE – FRESH BREATH FROM ARCHITECTURE STUDENTS’ EXHIBITION

Triển lãm mỹ thuật sinh viên các trường kiến trúc tại Việt Nam những năm gần đây đã trở thành sân chơi sáng tạo cho thế hệ trẻ. Trong đó, điêu khắc nổi bật như một lĩnh vực được các bạn sinh viên lựa chọn để thể hiện tư duy mới, chất liệu mới và khát vọng hội nhập. 🌱✨

Điêu khắc trẻ mang trong mình sự táo bạo: các tác phẩm không rập khuôn truyền thống, mà luôn thử nghiệm, phá cách. Chúng vừa phản ánh nhịp sống đô thị, vừa khơi gợi những suy tư xã hội, đôi khi là tiếng nói thầm kín của chính tác giả.

🎨 Tượng trừu tượng bằng composite: những khối hình học giao thoa, tượng trưng cho sự vận động không ngừng của thành phố hiện đại.
🌿 Điêu khắc gỗ mộc mạc: khắc họa hình ảnh người lao động, vừa thô ráp vừa chân thật, như một lát cắt của đời sống thường nhật.
💡 Tác phẩm sắp đặt kết hợp ánh sáng và thép: mang lại trải nghiệm thị giác mới, đưa điêu khắc ra khỏi khuôn khổ “tượng” và tiến gần hơn tới “nghệ thuật không gian”.

Các tác phẩm sinh viên tuy còn non trẻ, nhưng chính sự non trẻ ấy lại đem đến nguồn năng lượng tươi mới. Mỗi triển lãm là một cuộc hội ngộ, nơi khán giả cảm nhận được khát vọng bứt phá và khẳng định mình của thế hệ nghệ sĩ tương lai.

👉 Với mỹ thuật Việt Nam, điêu khắc trẻ không chỉ là một thể nghiệm, mà còn là lời hứa hẹn: về một thế hệ nghệ sĩ biết giữ cội nguồn truyền thống, đồng thời sẵn sàng đưa nghệ thuật điêu khắc Việt Nam vươn tầm quốc tế. 🇻🇳🌏

In recent years, exhibitions of architecture students in Vietnam have become vibrant platforms for creativity. Sculpture, in particular, reflects the bold spirit of youth – daring, experimental, and forward-looking.

🎨 Abstract composite sculptures: geometric blocks in motion, symbolizing the rhythm of modern cities.
🌿 Rustic wooden carvings: portraying workers’ lives with raw, honest expression.
💡 Steel-and-light installations: transforming static forms into immersive spaces.

Though still in their early stages, these works bring fresh energy and imagination. They embody a promise of a future generation of artists who preserve tradition while integrating into the global art world.

👉 Young sculpture in Vietnam is not just experimentation – it is the foundation of tomorrow’s artistic identity. 🇻🇳🌏

28/09/2025

n nay là sự kết hợp kỹ thuật truyền thống và công nghệ hiện đại. Nghệ sĩ sử dụng máy cắt CNC, công nghệ 3D để hỗ trợ, nhưng vẫn giữ bàn tay thủ công làm chủ để tạo nên tác phẩm vừa chính xác, vừa giàu cảm xúc.

🗿 “David” tái hiện phiên bản đương đại: không chỉ là bản sao, mà còn biến đổi trong tỷ lệ và góc độ, đưa biểu tượng cổ điển bước vào ngôn ngữ mới.
💎 Tác phẩm cẩm thạch với chi tiết trừu tượng: đường khắc gãy khối, tạo cảm giác đương đại trên nền chất liệu truyền thống.
🌌 Sắp đặt cẩm thạch kết hợp ánh sáng: khối đá trắng lung linh trong bóng tối, biến tượng thành trải nghiệm thị giác sống động.

Những tác phẩm này chứng minh rằng cẩm thạch không hề “cũ kỹ”, mà có thể tái sinh trong thời đại mới. Mỗi đường nét vẫn mang hơi thở cổ điển, nhưng ý tưởng và cách trình bày lại hướng về thế giới hiện đại – nơi khán giả tìm thấy sự quen thuộc và mới mẻ cùng lúc.

👉 Với nghệ thuật Việt Nam, điêu khắc cẩm thạch Ý là nguồn cảm hứng để suy ngẫm: làm sao giữ gìn chất liệu truyền thống mà vẫn mở ra không gian sáng tạo đương đại, đưa di sản nghệ thuật trở thành hành trang cho tương lai. 🇻🇳🌏

Italy, the cradle of Western sculpture, has long celebrated marble as its noblest material. Today, marble works not only recall the genius of Michelangelo or Bernini but also bridge classical heritage with contemporary vision.

🗿 Reimagined “David”: altered proportions bringing a classical icon into a modern language.
💎 Abstract marble carvings: sharp cuts and fractured surfaces, embodying contemporary aesthetics.
🌌 Marble-light installations: glowing white stone merging timeless material with modern technology.

These works prove that marble is not outdated; it is reborn in contemporary art, combining tradition with innovation.

👉 For Vietnam, Italian marble sculpture inspires reflection on how to honor traditional materials while embracing new forms – keeping heritage alive in the modern world. 🇻🇳🌏

26/09/2025

👉 Với nghệ thuật Việt Nam, Documenta là một lời nhắc nhở: hãy dũng cảm thử nghiệm, đưa điêu khắc ra khỏi giới hạn truyền thống, biến nó thành công cụ đối thoại toàn cầu. 🇻🇳🌏

Held every five years in Kassel, Germany, Documenta is one of the world’s most influential exhibitions. Sculpture here pushes boundaries of scale, material, and meaning, turning public spaces into stages for innovation.

🪨 Joseph Beuys’ “7000 Oaks”: planting 7000 oak trees with basalt stones, merging sculpture with ecology.
🔲 Massive cubic sculptures in Kassel’s squares: questioning architecture and human scale.
♻️ Recycled steel and plastic installations: addressing environmental crises through rebirth of waste.

Documenta proves that sculpture can transcend aesthetics to become a social and cultural act.

👉 For Vietnam, it is an inspiration to experiment boldly, to transform sculpture into a global language of dialogue. 🇻🇳🌏

24/09/2025

🇻🇳 HÀ NỘI – TƯỢNG ĐÀI VÀ NGHỆ THUẬT CÔNG CỘNG GIỮA LÒNG THỦ ĐÔ
🇻🇳 HANOI – MONUMENTS AND PUBLIC SCULPTURE IN THE CAPITAL

Hà Nội – trái tim của cả nước – là nơi hội tụ những công trình điêu khắc công cộng mang giá trị lịch sử, văn hóa và nghệ thuật. Trải qua bao thăng trầm, các tượng đài, phù điêu và tác phẩm điêu khắc ngoài trời ở thủ đô đã trở thành biểu tượng ký ức tập thể của nhiều thế hệ. 🌿

Điêu khắc công cộng Hà Nội có sự đa dạng trong chất liệu và phong cách: từ đá, đồng, bê tông cho đến các mảng phù điêu khắc gỗ, khắc đá. Dù ở hình thức nào, chúng đều mang trong mình thông điệp về truyền thống, lòng yêu nước và khát vọng hiện đại hóa.

🕊️ Tượng đài Lý Thái Tổ: dựng tại quảng trường trung tâm, biểu tượng cho cội nguồn lịch sử và sự khởi đầu của Thăng Long – Hà Nội.
🌺 Đài tưởng niệm các Anh hùng liệt sĩ Bắc Sơn: một công trình điêu khắc trang nghiêm, nhắc nhở thế hệ hôm nay về sự hy sinh cao cả.
🌳 Tượng đài Bác Hồ với thiếu nhi tại vườn hoa Ba Đình: không chỉ mang tính biểu tượng mà còn gợi cảm giác gần gũi, thân thương.

Những tác phẩm này đã vượt ra ngoài phạm vi nghệ thuật, trở thành cột mốc tinh thần gắn liền với không gian công cộng. Người dân thủ đô không chỉ đi ngang qua, mà còn sống cùng, nhớ cùng, và truyền lại cho thế hệ sau.

👉 Với nghệ thuật Việt Nam, Hà Nội chính là minh chứng rằng điêu khắc công cộng có thể vừa bảo tồn lịch sử, vừa tạo nên bản sắc đô thị, giúp thủ đô ngày càng gần gũi và giàu chiều sâu văn hóa. 🇻🇳🌏

Hanoi, the capital of Vietnam, is home to numerous public sculptures and monuments that embody history, culture, and artistic spirit. Over time, these works have become symbols of collective memory. 🌺

🕊️ Statue of King Ly Thai To: standing tall in a central square, marking the origins of Thang Long – Hanoi.
🌺 Bac Son Martyrs Monument: a solemn work honoring heroic sacrifices.
🌳 Ho Chi Minh with Children Statue in Ba Dinh: both symbolic and warmly approachable, reflecting love and closeness.

These sculptures are more than artworks – they are spiritual landmarks, intertwined with public spaces and daily lives.

👉 For Vietnamese art, Hanoi proves that public sculpture can preserve history while shaping urban identity, making the city culturally rich and deeply connected to its people. 🇻🇳🌏

22/09/2025

🗽 CENTRAL PARK – ĐIÊU KHẮC CÔNG CỘNG GIỮA TRÁI TIM NEW YORK
🗽 CENTRAL PARK – PUBLIC SCULPTURE IN THE HEART OF NEW YORK

Central Park – lá phổi xanh của New York – không chỉ là nơi thư giãn của hàng triệu cư dân và du khách, mà còn là bảo tàng điêu khắc ngoài trời. Điêu khắc ở đây vừa mang giá trị nghệ thuật, vừa trở thành chứng nhân của lịch sử và văn hóa Mỹ. 🌳✨

Trải dài khắp công viên là hàng chục tác phẩm điêu khắc với nhiều chủ đề: từ nhân vật văn học, chính trị, cho đến động vật và biểu tượng tự nhiên. Chúng không chỉ làm đẹp cảnh quan, mà còn tạo nên những điểm dừng chân đầy ý nghĩa cho người dạo chơi.

🦉 “Alice in Wonderland” – tượng đồng nổi tiếng mô tả Alice ngồi trên nấm khổng lồ, xung quanh là thỏ trắng và mèo Cheshire, mang lại niềm vui cho trẻ em và cả người lớn.
📖 “William Shakespeare” – bức tượng đồng tưởng niệm đại văn hào Anh, minh chứng cho mối giao lưu văn hóa xuyên Đại Tây Dương.
🦅 “Angel of the Waters” tại đài phun nước Bethesda – một kiệt tác điêu khắc thế kỷ 19, biểu tượng của sự thanh lọc và niềm tin.

Những tác phẩm này cho thấy điêu khắc công cộng có khả năng kiến tạo ký ức tập thể. Mỗi bức tượng là một phần câu chuyện của thành phố, là sợi dây kết nối giữa nghệ thuật và đời sống.

👉 Với Việt Nam, Central Park gợi mở tầm nhìn: khi điêu khắc hiện diện trong không gian công cộng, nó không chỉ làm đẹp cảnh quan, mà còn lưu giữ lịch sử, giáo dục thẩm mỹ, và khơi dậy niềm tự hào trong cộng đồng. 🇻🇳🌏

Central Park in New York is not only the city’s green lung but also an open-air museum of sculpture. Its public sculptures embody history, culture, and artistic imagination, making the park a living gallery. 🌿

🦉 “Alice in Wonderland” – a beloved bronze statue, enchanting children and adults alike with Lewis Carroll’s fantasy world.
📖 “William Shakespeare” – honoring the English playwright, reflecting transatlantic cultural ties.
🦅 “Angel of the Waters” at Bethesda Fountain – a 19th-century masterpiece, symbolizing purity and hope.

These works illustrate how public sculpture shapes collective memory. Each statue tells a story of the city, binding art with everyday life.

👉 For Vietnam, Central Park is an inspiration: public sculpture can beautify urban spaces, preserve cultural narratives, and foster pride within the community. 🇻🇳🌏

20/09/2025

🌍 ĐIÊU KHẮC CHÂU PHI TỪ VẬT LIỆU TÁI CHẾ – NGHỆ THUẬT CỦA SỰ HỒI SINH
🌍 AFRICAN RECYCLED SCULPTURE – THE ART OF REBIRTH

Ở châu Phi, nơi truyền thống và đời sống hiện đại giao thoa, nhiều nghệ sĩ đã lựa chọn vật liệu tái chế như kim loại phế thải, nhựa, cao su, và mảnh gỗ vụn để sáng tạo điêu khắc. Những tác phẩm này không chỉ có giá trị thẩm mỹ, mà còn gửi đi thông điệp mạnh mẽ về môi trường và sự bền vững. 🌱✨

Điêu khắc tái chế ở châu Phi là minh chứng rằng nghệ thuật có thể xuất phát từ những điều tưởng chừng bỏ đi. Từ phế liệu công nghiệp, rác thải đô thị, nghệ sĩ đã “thổi hồn” để chúng trở thành biểu tượng của sự hồi sinh và sáng tạo.

♻️ Tác phẩm sư tử bằng sắt vụn của các nghệ nhân Zimbabwe: mạnh mẽ, hoang dã, khẳng định tinh thần tự do của châu Phi.
🛠️ “Người chiến binh” từ linh kiện xe máy cũ tại Nigeria: kết hợp khéo léo giữa hiện đại và truyền thống, gợi nhớ về sức mạnh bộ tộc.
🌿 Tượng chim phượng hoàng tái sinh từ nhựa phế thải ở Ghana: biểu tượng cho niềm tin vào vòng tuần hoàn sự sống.

Không chỉ dừng lại ở thẩm mỹ, điêu khắc tái chế còn là hành động xã hội: chống lại lối sống tiêu thụ, nâng cao ý thức bảo vệ môi trường. Các tác phẩm này tạo ra tiếng nói chung giữa nghệ thuật, cộng đồng và thiên nhiên.

👉 Với Việt Nam, điêu khắc từ vật liệu tái chế có thể trở thành hướng đi mới: biến gỗ thừa, sắt thép bỏ đi, hay nhựa phế phẩm thành tác phẩm nghệ thuật. Đây không chỉ là sáng tạo, mà còn là cam kết vì một tương lai xanh. 🇻🇳🌏

In Africa, many artists embrace recycled materials – scrap metal, plastic, rubber, and discarded wood – to create sculptures that are both beautiful and deeply meaningful. These works send a powerful message of environmental responsibility and sustainability.

♻️ Scrap-metal lion sculptures from Zimbabwe: raw yet majestic, embodying African wilderness and freedom.
🛠️ “Warrior” made of old motorbike parts in Nigeria: blending tradition with modernity, symbolizing tribal strength.
🌿 Phoenix sculpture from plastic waste in Ghana: representing rebirth and life’s eternal cycle.

Recycled sculpture in Africa proves that art can rise from what was once discarded, turning waste into symbols of resilience and renewal.

👉 For Vietnam, exploring recycled sculpture opens possibilities: transforming discarded wood, metals, or plastics into art. It is both a creative act and a commitment to a sustainable future. 🇻🇳🌏

18/09/2025

không gian cộng đồng. Mỗi bức tượng gỗ không chỉ là tác phẩm nghệ thuật, mà còn là ngôn ngữ kể chuyện: kể về vòng đời, về tín ngưỡng, và khát vọng sống của con người nơi đại ngàn.

🌿 Tượng nhà mồ: chạm khắc hình người khóc, cười, nhảy múa – biểu đạt vòng sinh tử và sự gắn kết giữa người sống và người đã khuất.
🔥 Tượng thần linh và vật tổ: điêu khắc từ gỗ nguyên khối, đặt trước nhà rông, tượng trưng cho niềm tin và sức mạnh bảo vệ buôn làng.
👣 Tượng đời thường: hình ảnh người mẹ địu con, người đàn ông cõng gùi, tái hiện nhịp sống chân thực của đồng bào.

Điêu khắc gỗ Tây Nguyên không chau chuốt cầu kỳ, nhưng chính sự thô mộc ấy lại chứa đựng linh hồn của núi rừng. Mỗi vết đục, đường khắc đều mang dấu ấn văn hóa và tình cảm của cộng đồng.

👉 Đối với nghệ thuật Việt Nam, điêu khắc Tây Nguyên là một kho báu: vừa gìn giữ truyền thống, vừa mở ra hướng đi cho nghệ thuật đương đại – nơi tính mộc mạc có thể hòa vào sáng tạo mới, tạo nên bản sắc độc đáo cho điêu khắc dân tộc. 🇻🇳🌏

The Central Highlands of Vietnam has nurtured a unique tradition of wood sculpture. Without formal training, local artisans transform raw timber into artworks that are rustic yet full of symbolism, embodying the voices of mountains and forests. 🌲

🌿 Funeral house statues: carved figures weeping, laughing, or dancing – reflecting the life cycle and connection between the living and the dead.
🔥 Totemic and spiritual statues: monolithic carvings placed before communal houses, symbols of faith and guardianship.
👣 Everyday life sculptures: mothers carrying children, men with backpacks, capturing the authenticity of daily life.

These works are not refined in a classical sense, but their rawness carries the soul of the Highlands. Each chisel mark is a cultural imprint, a heartbeat of the community.

👉 For Vietnamese art, Central Highlands wood sculpture is a treasure – preserving tradition while inspiring contemporary creativity, proving that simplicity can hold profound identity. 🇻🇳🌏

16/09/2025

🏙️ SEOUL – ĐIÊU KHẮC CÔNG CỘNG VÀ HƠI THỞ ĐÔ THỊ HIỆN ĐẠI
🏙️ SEOUL – PUBLIC SCULPTURE AND THE BREATH OF A MODERN CITY

Seoul – thủ đô Hàn Quốc – không chỉ là trung tâm công nghệ và văn hóa đại chúng, mà còn là một không gian điêu khắc công cộng đa dạng. Trên các đại lộ, quảng trường, công viên, điêu khắc đã trở thành dấu ấn thẩm mỹ, gắn kết con người với nhịp sống đô thị. 🌆

Điểm đặc trưng của điêu khắc công cộng Seoul là sự pha trộn giữa truyền thống Á Đông và sáng tạo hiện đại. Nhiều tác phẩm khổng lồ được dựng ngay giữa lòng thành phố, vừa tạo điểm nhấn kiến trúc, vừa gửi gắm thông điệp về bản sắc và tương lai. 🇰🇷✨

🌀 “Spring” của Claes Oldenburg & Coosje van Bruggen: tác phẩm xoắn ốc khổng lồ cao hơn 20 mét tại Cheonggyecheon, tượng trưng cho sức sống và sự phát triển không ngừng.
🌊 “Seoul Icon” – tượng thép bên sông Hàn: kết hợp ánh sáng ban đêm, biến dòng sông thành bức tranh nghệ thuật sống động.
🌸 “Flower of Seoul”: tượng hoa cách điệu đặt tại quảng trường trung tâm, gợi nhắc tinh thần mềm mại trong sự hối hả của đô thị.

Những tác phẩm này cho thấy điêu khắc công cộng không chỉ để trang trí không gian, mà còn là công cụ tạo bản sắc đô thị. Chúng biến Seoul thành một “bảo tàng ngoài trời”, nơi người dân và du khách có thể tiếp xúc với nghệ thuật mỗi ngày mà không cần bước chân vào bảo tàng.

👉 Với Việt Nam, Seoul là ví dụ sinh động để tham khảo: điêu khắc công cộng có thể làm giàu cảnh quan, nâng cao thẩm mỹ đô thị, và tạo nên niềm tự hào văn hóa cho cộng đồng. 🇻🇳🌏

Seoul, South Korea’s capital, is not only a hub of technology and pop culture but also a city where public sculpture flourishes. From wide boulevards to riversides, sculpture is woven into the city’s rhythm, enriching both locals’ and visitors’ daily experiences. 🌃

🌀 “Spring” by Claes Oldenburg & Coosje van Bruggen: a towering spiral over 20 meters tall at Cheonggyecheon, symbolizing vitality and growth.
🌊 “Seoul Icon” steel sculpture by the Han River: glowing at night, turning the waterway into a living artwork.
🌸 “Flower of Seoul”: a stylized floral piece in a central plaza, softening the intensity of city life.

These works prove that public sculpture is not mere decoration – it is a marker of urban identity, turning Seoul into an “open-air museum.”

👉 For Vietnam, Seoul demonstrates how sculpture can shape urban landscapes, uplift aesthetic values, and become a symbol of cultural pride. 🇻🇳🌏

14/09/2025

⚪ NGHỆ THUẬT ĐIÊU KHẮC TỐI GIẢN – VẺ ĐẸP TRONG SỰ TĨNH LẶNG
⚪ MINIMAL SCULPTURE – BEAUTY IN STILLNESS

Phong trào nghệ thuật tối giản (Minimalism) xuất hiện ở Mỹ thập niên 1960, nhanh chóng lan rộng sang châu Âu và để lại dấu ấn sâu sắc trong điêu khắc đương đại. Điêu khắc tối giản loại bỏ mọi chi tiết thừa, tập trung vào hình khối, đường nét và không gian tinh khiết. Chính sự giản lược ấy lại tạo ra một vẻ đẹp mạnh mẽ, đầy thiền tính. ✨

Tại nhiều bảo tàng và quảng trường ở châu Âu, tác phẩm tối giản hiện diện như một lời mời gọi khán giả dừng lại, chiêm ngưỡng sự tĩnh lặng trong hình khối. Không phải để kể câu chuyện phức tạp, mà để đánh thức cảm xúc sâu kín từ những điều giản dị.

⚪ “Untitled” – Donald Judd: những khối hộp kim loại xếp tầng, mang tính nhịp điệu và trật tự tuyệt đối.
🔲 “Equivalent VIII” – Carl Andre: 120 viên gạch sắp xếp đơn giản, nhưng khơi dậy cuộc tranh luận lớn về khái niệm nghệ thuật.
⬛ “Die” – Tony Smith: khối lập phương thép khổng lồ, đặt giữa không gian công cộng, vừa tối giản vừa choáng ngợp.

Điêu khắc tối giản đã thay đổi cách nhìn về nghệ thuật: không phải lúc nào cũng cần chi tiết cầu kỳ, đôi khi sự giản dị cũng đủ lay động tâm hồn. Người xem đứng trước một khối hộp, một viên gạch, hay một hình khối đơn sơ – nhưng cảm nhận được sự im lặng, đối thoại và cả chiều sâu của vũ trụ.

👉 Với nghệ sĩ Việt Nam, tối giản có thể là một hướng đi mới: từ chất liệu truyền thống như gỗ, đá, đồng, tạo nên tác phẩm ít chi tiết nhưng giàu năng lượng nội tâm, vừa mang bản sắc dân tộc, vừa đồng điệu với xu hướng toàn cầu. 🇻🇳🌏

Minimalism emerged in the 1960s and profoundly shaped modern sculpture in Europe. By stripping away ornament, it focused on pure forms, space, and rhythm. What remains is stillness, clarity, and silent strength.

⚪ Donald Judd’s “Untitled”: stacked metal boxes, evoking harmony and order.
🔲 Carl Andre’s “Equivalent VIII”: simple bricks provoking global debates about what art truly is.
⬛ Tony Smith’s “Die”: a monumental steel cube, both minimal and overwhelming.

Minimal sculpture invites viewers to pause, breathe, and experience beauty in stillness. It proves that simplicity can be powerful, and silence can be more profound than words.

👉 For Vietnam, minimalism offers inspiration: to create sculptures rooted in traditional materials yet distilled into essential forms, resonating with both national identity and the global artistic flow. 🇻🇳

12/09/2025

🇻🇳 HUẾ – KHÔNG GIAN ĐIÊU KHẮC NGOÀI TRỜI TẠI FESTIVAL NGHỆ THUẬT
🇻🇳 HUE – OUTDOOR SCULPTURE SPACE AT THE ART FESTIVAL

Huế – thành phố di sản bên dòng Hương Giang – không chỉ được biết đến với cung đình và lăng tẩm, mà còn nổi bật với những festival nghệ thuật quốc tế tổ chức định kỳ. Trong các festival ấy, điêu khắc ngoài trời đã trở thành một điểm nhấn, đưa cố đô trở thành không gian mở cho nghệ thuật toàn cầu. 🌿

Các tác phẩm điêu khắc ngoài trời tại Huế thường gắn kết chặt chẽ với thiên nhiên và cảnh quan cổ kính. Giữa bối cảnh đền đài, thành quách và dòng sông thơ mộng, điêu khắc hiện đại tạo nên một cuộc đối thoại giữa quá khứ và hiện tại. 🇻🇳✨

🌊 Tượng đá “Dáng sóng” đặt bên bờ sông Hương, khắc họa chuyển động mềm mại của nước, như một biểu tượng của sự sống và sự bền bỉ.
🔥 Tác phẩm “Ngọn lửa” bằng thép dựng trong công viên Lý Tự Trọng, biểu trưng cho khát vọng đổi mới và sức mạnh của thế hệ trẻ.
🌸 Điêu khắc gỗ “Hoa sen” tại không gian chùa Thiên Mụ, vừa thanh thoát vừa trang nghiêm, gợi nhớ về cội nguồn văn hóa tâm linh Việt Nam.

Điêu khắc ngoài trời ở Huế không chỉ để ngắm, mà còn là trải nghiệm văn hóa sống động: du khách đi dạo, dừng lại, chạm tay, lắng nghe câu chuyện từ chất liệu và hình khối. Đây chính là minh chứng rằng điêu khắc có thể trở thành linh hồn của cảnh quan và cộng đồng.

👉 Với những tác phẩm này, Huế đã gửi đi thông điệp: nghệ thuật không phải thứ xa xỉ trong bảo tàng, mà có thể trở thành một phần của nhịp sống thường nhật, giúp mọi người thêm gắn bó với không gian mình đang sống. 🌏

Hue, the heritage city along the Perfume River, is known not only for its royal palaces and tombs but also for its international art festivals. Among them, outdoor sculpture has become a highlight, transforming the former imperial capital into an open stage for global creativity. 🌿

Placed within temples, parks, and riversides, outdoor sculptures in Hue create a dialogue between the past and the present. The ancient landscape embraces modern creativity, offering a unique cultural experience.

🌊 “Wave Form” stone sculpture on the Perfume River bank, capturing the soft movement of water as a symbol of resilience and vitality.
🔥 “Flame” steel installation in Ly Tu Trong Park, representing aspiration for renewal and youthful strength.
🌸 “Lotus” wooden carving at Thien Mu Pagoda, serene and graceful, recalling Vietnam’s spiritual roots.

Outdoor sculptures in Hue are not mere decorations; they are living cultural encounters. Visitors stroll among them, pause, touch, and feel stories embedded in materials and forms. This proves that sculpture can be the soul of landscapes and communities.

👉 Through these works, Hue conveys a message: art is not a luxury behind museum walls but a companion of daily life, deepening people’s connection to their surroundings. 🌏

Address

Ngõ 186, Vân Linh, Vân Côn, Hoài Đức, Hà Nội.
Hanoi

Opening Hours

Monday	08:00 - 21:00
Tuesday	08:00 - 21:00
Wednesday	08:00 - 21:00
Thursday	08:00 - 21:00
Friday	08:00 - 21:00
Saturday	08:00 - 21:00

Telephone

+84903233009

Website

https://www.vietccc.com/

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Art statue Vietnam posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Business

Send a message to Art statue Vietnam:

Shortcuts

Address
Telephone
Opening Hours
Alerts
Contact The Business
Claim ownership or report listing

Want your business to be the top-listed Interior Service in Hanoi?