04/24/2026
CERTAINS INTÉRIEURS se regardent.
D’autres se vivent.
Les plus réussis savent faire les deux ; et c’est ce que j’ai cherché à créer ici.
J’ai abordé ce projet avec une ligne directrice très claire : concevoir un intérieur cohérent, où chaque choix répond à un usage, à une sensation, à une manière d’habiter.
J’ai d’abord retravaillé la circulation pour simplifier les déplacements et redonner de la fluidité à l’ensemble. Je voulais que tout paraisse évident, presque instinctif.
La cuisine est devenue le point d’ancrage du projet. Je l’ai dessinée avec des lignes sobres, mais une vraie richesse dans les matières : un bois chaleureux pour structurer, des poignées en laiton pour apporter de la douceur, et un dosseret graphique qui vient rythmer l’ensemble sans le durcir.
Tout a été pensé pour être aussi fonctionnel qu’agréable à regarder.
Dans le salon, j’ai cherché à créer une sensation d’enveloppement. Des assises basses et généreuses, des textiles texturés, des teintes profondes mais apaisantes. Mon objectif était simple : donner envie de s’y poser, d’y rester.
J’ai aussi beaucoup travaillé les contrastes, mais toujours avec retenue : la douceur d’un velours vert face à la tenue d’un cuir argenté, des lignes courbes qui répondent à des volumes plus structurés.
C’est dans ces équilibres que l’espace prend toute sa justesse.
Même les zones plus fonctionnelles ont été pensées avec la même exigence. Dans la salle de bain, par exemple, j’ai volontairement limité le vocabulaire pour aller à l’essentiel : des choix précis, une matérialité assumée, et une atmosphère calme.
Ce projet, je l’ai conçu comme un tout.
Un lieu qui se regarde et surtout, qui se vit.
