CHIARARREDO.studio

01/06/2026

Per IN3CCI il concept è nato ascoltando la storia e l’identità del brand, lasciandomi guidare da immagini, sensazioni e dettagli profondamente legati al mare: la sabbia, il corallo, gli intrecci, le texture naturali.

Per questo progetto hanno collaborato
imbianchino, muratore, falegname, fabbro, elettricista, serramentisti e tappezzieri: il risultato finale nasce sempre da un lavoro di squadra, fatto di professionalità, fiducia e precisione.

Sono proprio queste sinergie a dare forma ai progetti più riusciti.


Profer Cesenatico
Nuova CSc

26/05/2026

Dietro ogni spazio che funziona c’è un lavoro fatto di ascolto, disegno e collaborazione.

In questo progetto ho adattato gli arredi esistenti, completandoli con nuovi elementi e definendo ogni dettaglio per creare un ambiente coerente e accogliente.

Dal concept iniziale ai disegni esecutivi, fino al coordinamento di artigiani e fornitori, ogni fase è stata seguita con attenzione per trasformare un’idea in uno spazio reale.

Da qui prende forma la moodboard del progetto, uno strumento fondamentale per tradurre emozioni e ispirazioni in colori, materiali e finiture coerenti tra loro. Le tonalità calde della sabbia si intrecciano alle sfumature corallo, creando un equilibrio delicato ma riconoscibile, pensato per dare carattere e continuità all’intero spazio.

Ho inserito anche alcune immagini di ispirazione che hanno guidato il progetto: dettagli materici, intrecci e elementi naturali che hanno contribuito a costruire l’identità visiva del negozio ancora prima della sua realizzazione.

18/05/2026

Ogni progetto commerciale dovrebbe raccontare un’identità, non solo ospitare dei prodotti.

Per il trasferimento del negozio IN3CCI, in Viale Carducci a Cesenatico, il primo passo non è stato disegnare lo spazio, ma ascoltare la storia del brand.

Durante il confronto con la proprietaria sono emerse le radici del negozio: la sabbia e il corallo. Due elementi naturali, profondamente legati al mare, che sono diventati il filo conduttore dell’intero progetto.

Da questi colori è nata una nuova atmosfera, capace di dare al negozio un’identità riconoscibile e coerente, dal font personalizzato del logo fino agli elementi grafici presenti all’interno e sulle tende esterne.

Un progetto pensato per far sentire ogni cliente accolta in uno spazio che racconta davvero l’anima del brand.

11/05/2026

Una domenica lenta, rigenerante, pedalandonella città delle biciclette: Ferrara.

La meta era Palazzo dei Diamanti, che ho ritrovato rinnovato nei suoi spazi esterni, nelle gallerie e nella caffetteria, ancora più accogliente e immersivo.

La mostra Ladies & Gentlemen celebra i cinquant’anni dalla storica esposizione in cui Andy Warhol fu presente personalmente all’inaugurazione. Entrare in queste sale è stato come fare un viaggio negli anni ’70 e ’80, tra colori, musica, volti iconici, drag queen e immagini che raccontano tutta la forza creativa e rivoluzionaria del suo sguardo.

Una mostra coinvolgente, viva, capace di farti sentire dentro quell’epoca.
Ascoltare Warhol nei video, osservare da vicino le sue opere e scoprire la tecnica con cui prendevano forma — dalla polaroid trasferita tramite serigrafia fino agli interventi manuali con colori acrilici — rende tutto ancora più autentico e sorprendente.

Ne sono uscita così: entusiasta, ispirata e arricchita.
Perché l’arte, quando riesce davvero a coinvolgerti, lascia sempre qualcosa dentro.

04/05/2026

La Milano Design Week è anche questo: continuare a camminare, osservare, lasciarsi guidare dai dettagli.

Tra le tappe, l’incontro con un nuovo brand di cucine che entra nei miei progetti: Maistri, all’interno dello showroom Minotti. Qui materie e superfici diventano protagoniste — pietre naturali, marmo, legno — in un dialogo elegante che valorizza la cucina come spazio da vivere.

Proseguendo, arrivo all’Università Statale, cuore pulsante del Fuorisalone, dove l’installazione “Interni Materiae” trasforma i chiostri in un percorso immersivo tra ricerca, materiali e visioni future. Un luogo in cui architettura e creatività contemporanea si incontrano, dando vita a nuove possibilità progettuali.

Tra una tappa e l’altra, è impossibile non lasciarsi attrarre da ciò che evolve: da Elmar ritrovo tonalità che sento profondamente mie — verdi e terre — insieme a forme più morbide e arrotondate, che sostituiscono linee rigide con un linguaggio più fluido e accogliente.

Rientro così: entusiasta, arricchita e con quella energia che ogni anno mi ricorda perché amo così tanto questo lavoro.


official

28/04/2026

Parto sempre così: emozionata, curiosa, con lo sguardo pronto a lasciarsi sorprendere.

La Milano Design Week è un’esperienza che va oltre il progetto: è una città in fermento, dove ogni angolo racconta creatività, ricerca e bellezza. Ogni distretto è una scoperta, ogni installazione un’ispirazione. E sì, anche tanta energia… e tanta gente.

Dietro c’è anche un lavoro silenzioso fatto prima di partire: scegliere, selezionare, decidere cosa vedere. Perché tutto è impossibile, ma trovare il proprio percorso è parte dell’esperienza.

La mia prima tappa è sempre un luogo speciale: lo showroom Flos, un punto di riferimento nel mondo dell’illuminazione. Qui ritrovo le icone che hanno fatto la storia del design, oggetti senza tempo che continuano a dialogare con il presente e ad emozionare ogni volta.

Proseguo verso Palazzo Donizetti, dove entro in Artemest: uno degli aspetti che amo di più è proprio questo, la possibilità di entrare in luoghi privati che per l’occasione si aprono e si trasformano in spazi da vivere e da scoprire. Esco da qui quasi stordita, immersa in una bellezza autentica e materica.

Tappa immancabile anche da Cappellini, con uno sguardo che si apre sulla città, tra la Torre Velasca e il Duomo in lontananza. Milano, ancora una volta, si racconta attraverso il design.

Un inizio che è già ispirazione.

20/04/2026

Sono stata invitata da Cedi al Teatro Verdi di Cesena per una serata dedicata al mondo HiSense, tra elettrodomestici innovativi e nuove soluzioni pensate per la cucina contemporanea.

Un’occasione per vedere da vicino come tecnologia e funzionalità possano integrarsi in modo sempre più naturale negli spazi che progettiamo ogni giorno.

A rendere la serata ancora più speciale, lo show cooking del maestro , che ha portato in scena la vera pizza napoletana: un momento in cui la tradizione si è raccontata attraverso gesti, profumi e semplicità.

Due mondi apparentemente distanti, ma profondamente connessi: perché anche nel progetto, è proprio dall’incontro tra innovazione e autenticità che nascono gli spazi più riusciti.
it

13/04/2026

Residenza EM

Su questo soppalco affacciato sulla zona giorno ho progettato e fornito un armadio completamente su misura, studiato per integrarsi perfettamente nello spazio disponibile e dialogare con l’architettura senza risultare invasivo. L’obiettivo era chiaro: non percepirlo come un semplice guardaroba, ma come una vera e propria parete, armoniosa e continua con l’ambiente living.

Anche all’interno ogni scelta nasce dall’ascolto delle esigenze della cliente. La suddivisione degli spazi è stata studiata nel dettaglio, dedicando ogni vano a oggetti e indumenti ben definiti, per rendere l’utilizzo quotidiano semplice e naturale.

La progettazione interna si sviluppa su una doppia profondità: appenderie frontali e ripiani retrostanti lavorano insieme per ottimizzare lo spazio senza appesantirlo, garantendo funzionalità e ordine visivo.

Un progetto in cui il su misura non si limita a contenere, ma si integra, scompare e allo stesso tempo valorizza lo spazio.

✨ Dove la casa ha un’anima.

10/04/2026

Un invito che si trasforma in esperienza, ispirazione e crescita.

Grazie a Benedettini Illuminazione di Cervia, con cui collaboro nei progetti luce, ho avuto l’opportunità di visitare l’azienda di Viabizzuno a Bologna ed entrare da vicino in un mondo fatto di ricerca, tecnica e bellezza.
Un percorso tra lampade iconiche, da sempre ammirate sulle riviste, come CoppiBartali e Dama, che ho potuto finalmente vedere e toccare con mano.
La visita alla fabbrica ha reso ancora più evidente il valore del progetto: ogni fase, dall’idea iniziale alle prove tecniche fino alla realizzazione, prende forma all’interno dell’azienda, mantenendo coerenza, qualità e controllo in ogni dettaglio.
Un momento importante è stato anche quello dedicato alla formazione tecnica, che ha rafforzato un principio fondamentale: la luce non è solo un elemento funzionale, ma parte integrante del progetto. Senza una corretta illuminazione, anche lo spazio più bello perde valore.

La giornata è proseguita a Riccione, presso Viabizzuno Partner, in una splendida villa sui colli dove la proprietaria, la Sig.ra Marisa, accoglie clienti e professionisti all’interno della sua casa/showroom. Un luogo in cui progetto e relazione si incontrano, offrendo supporto e confronto in ogni fase progettuale.
Esperienze che arricchiscono lo sguardo e rendono ogni progetto sempre più consapevole.

✨ Dove la casa ha un’anima.

31/03/2026